Claves para la producción musical de un desfile: Marcelo Atencio repasa los secretos del sonido en la Alta Moda

En el mundo del diseño de autor, la pasarela es mucho más que ropa en movimiento: es un relato visual donde cada detalle cuenta..

Y si hay un elemento invisible pero crucial que define el éxito de un desfile, es la música. Marcelo Atencio, reconocido DJ y productor musical, comparte las claves esenciales para ambientar un evento de diseño de primer nivel y recuerda cómo su paso por la Ruta del Diseño Misionero junto al diseñador Alejandro Uset marcó un antes y un después en su carrera.

A continuación, los 4 pilares de Atencio para una producción sonora impecable:

1. El timing y el pulso conceptual

"La música no acompaña a la ropa; la música es el pulso de la colección", explica Atencio. Es el primer paso es entender el concepto del diseñador. Si la colección es vanguardista, urbana, sustentable o de alta costura, los bits deben sincronizarse con el andar de los modelos y la energía que se busca transmitir. No se trata de poner temas que gusten, sino de crear una banda sonora a medida sino una experiencia integral que se percibe con todos los sentidos.

2. Adaptación al entorno

Un desfile en un salón cerrado no suena igual que una pasarela montada en medio de la naturaleza o en un punto turístico al aire libre. Un buen productor debe leer el espacio físico y adaptar las frecuencias para que el sonido envuelva al espectador sin saturar, respetando la mística de la locación.

3. Sintonía fina y trabajo en equipo

La producción musical de un desfile requiere una conexión absoluta con la dirección general del evento y los jurados. La coordinación entre los cambios de luces, las pasadas de los modelos y las transiciones musicales debe ser matemática para que la experiencia sensorial sea perfecta.

La escuela de la exigencia: El recuerdo de trabajar junto a Ale Uset

Es justamente en este último punto donde Marcelo Atencio destaca un hito fundamental en su trayectoria: su trabajo codo a codo en distintos puntos de la provincia para la Ruta del Diseño Misionero junto a Alejandro Uset, director de la Incubadora de Diseño del programa y actual miembro de la Cámara Argentina de la Moda.

"Trabajar con alguien tan exigente y detallista como Ale fue un aprendizaje enorme", confiesa Atencio. "Él tiene una visión internacional muy clara, formada en espacios como la escuela Parsons de Nueva York, y no deja nada al azar. Esa rigurosidad técnica y estética te obliga a elevar tu propio nivel, a afinar el oído y a entender que en una pasarela de ese calibre, cada segundo de sonido tiene que ser perfecto".

Uset, quien llevó el diseño local a los ojos del mundo logrando posicionar su traje "Guardiana de la Selva Misionera" en el top 5 global de Miss Earth, aportaba la mirada técnica desde el jurado mientras Atencio le ponía el pulso sonoro a los eventos. Esa sinergia colectiva y el nivel de perfeccionismo compartido demostraron que, cuando la moda y el diseño de sonido trabajan con la misma exigencia, el talento misionero no tiene techo.